Styl kawaii w rysunku – skąd się wziął i na czym polega
Rysunki w stylu kawaii to urocze, słodkie i niewinne obrazki. Tworzenie w tym stylu polega na tym, że do wszystkich postaci, zwierząt oraz przedmiotów dodaje się duże, czarne oczy i uroczy uśmiech, a całość rysunku utrzymana jest w pastelowej kolorystyce, miękkich liniach i zaokrąglonych kształtach. Celem rysunków jest wywołanie pozytywnych, dziecięcych emocji i poczucia komfortu, czerpiąc inspirację z japońskiej kultury. To prosty, a zarazem efektowny sposób na stworzenie pięknych rysunków, z którym poradzą sobie nawet początkujący. Skąd się wziął ten styl i na czym polega, dowiesz się z poniższego artykułu.
Kawaii – czym jest i skąd pochodzi japońska estetyka uroku?
Za symboliczną datę początku kawaii uznaje się r. 1914, kiedy to zmienił się styl życia japonek i zyskały one większą niezależność. W języku japońskim „kawaii” oznacza „sympatyczny”, „uroczy”, „milutki” oraz „słodki”. Jest to również określenie nurtu kulturowego, który polega na postrzeganiu, a jednocześnie tworzeniu świata jako uroczego i kochanego. Początków tej estetyki doszukiwać się można w dawnych, buddyjskich posążkach, drzeworytach lub uroczych lalkach. Celem takich przedmiotów było wzbudzenie wrażliwości u odbiorcy swoją kruchością i delikatnością.
Pionierem tego stylu w kulturze masowej był Yumeji Takehisa – japoński malarz i ilustrator z kręgu kultury shōjo. To on jako pierwszy zaczął określać swoje dzieła, jako kawaii. Z początku, ze względu na powszechność listowej korespondencji, wyjątkowym zainteresowaniem cieszyły się materiały przeznaczone do pisania. Kobiety pisały w sposób kawaii, ozdabiając teksty rysunkami, a rynek wyszedł im naprzeciw, tworząc coraz więcej akcesoriów. Pod koniec lat 80., styl ten zdominował japoński rynek.
Styl kawaii – znaczenie, cele i korzenie w kulturze japońskiej
Rysunki w stylu kawaii często powstają w konkretnym celu. W kulturze japońskiej miało one:
- Budzić podziw dla małych i kruchych rzeczy;
- Być próbą wzbudzenia wrażliwości u odbiorcy;
- Pozwolić artyście na stworzenie indywidualnego świata marzeń, który będzie wytchnieniem od rzeczywistości.
Obrazki często nawiązują do postaci z kultury Europejskiej oraz animacji Disney’a. W historii stylu kawaii możemy zauważyć nawiązania zarówno do tradycji, jak i nowoczesności.
Psychologia „cute art” – dlaczego to na nas działa?
Badania naukowców z Uniwersytetu w Hiroszimie wykazały, że przyglądanie się uroczym obrazkom poprawia nasz nastrój. Mechanizm ten jest prosty: mózg interpretuje cechy kawaii jako sygnał „to jest bezpieczne i wymaga opieki”. Dzięki temu obniża się poziom kortyzolu, a my czujemy się bardziej zrelaksowani. To dlatego estetyka kawaii stała się tak popularna w mediach społecznościowych. Jest idealną odskocznią od szybkiego i stresującego trybu życia. Dla współczesnego odbiorcy styl kawaii stał się swoistą „bezpieczną przystanią” po ciężkim dniu.
Jak rysować styl kawaii krok po kroku – poradnik dla początkujących
Styl kawaii jest prosty do odtworzenia, nawet dla osób, które dopiero zaczynają swoją przygodę z rysowaniem lub rysują wyłącznie hobbystycznie. Do stworzenia pierwszej postaci wystarczy, że narysujesz podstawowe, okrągłe lub owalne kształty dla głowy i ciała. Mniej więcej na środku głowy namaluj duże okręgi, dodaj małe źrenice i błyszczące kropki lub kształty – to będą oczy. Zamiast ust narysuj małe „w” lub „u”, a jako nos postaw kropkę. Domaluj jej krótkie, grubsze nogi i ręce z zaokrąglonymi palcami lub łapkami. To wszystko możesz zostawić w formie szkicu, albo pokolorować swojego ludzika pastelowymi kredkami.
Ikony stylu kawaii – od Pikachu po Rilakkumę
Nie sposób mówić o stylu kawaii w rysunku, nie wspominając o jego największych ambasadorach. Flagowy Pokémon, Pikachu, to wręcz podręcznikowy przykład kawaii. Zaokrąglone uszy, czerwone policzki i duże oczy sprawiają, że mimo bycia „elektryczną myszą”, budzi on natychmiastową sympatię. Z kolei Sanrio udowadnia, że nawet deser może stać się ikoną popkultury dzięki odpowiednim proporcjom. A Rilakkuma jest uosobieniem lenistwa i spokoju, którego często brakuje współczesnemu odbiorcy.
Wpływ kawaii na współczesną kulturę wizualną
Dziś styl kawaii w rysunku nie ogranicza się tylko do Japonii. Widzimy go w zachodnich animacjach (takich jak „Pora na przygodę” czy „Steven Universe”), w designie aplikacji mobilnych, a nawet w luksusowej modzie. Kawaii stało się językiem uniwersalnym. W dobie globalizacji, urocze postacie przekraczają bariery językowe i kulturowe. Są używane w kampaniach społecznych, aby oswoić trudne tematy, oraz w komunikacji marek, które chcą być postrzegane jako przyjazne i dostępne.
Dlaczego styl kawaii w rysunku jest idealny dla początkujących?
Styl kawaii w rysunku to fascynujące połączenie prostoty artystycznej i głębokiego zrozumienia ludzkiej psychologii. To dowód na to, że sztuka nie musi być skomplikowana ani mroczna, by nieść ze sobą wartość. Dzięki swojej inkluzywności kawaii jest idealnym punktem wyjścia dla każdego, kto chce zacząć rysować, dlatego nie ważne, czy jesteś profesjonalnym ilustratorem, czy zwyczajnym hobbystom, estetyka kawaii ma wiele do zaoferowania.
